Desaťročiaje opakujúca sa funkcia, ktorá vracia čas ku kritickým výročiam albumov, skladieb a filmov. Tento mesiac ho vytočíme späť na 25 najlepších skladieb z roku 1977.
Keď končíme hudobnú stránku nášho prvého ročníka Desaťročí – výletu, na ktorom sme sa vrátili k najlepším albumom a skladbám z rokov 2007, 1997, 1987 a 1977 – cítim, že mám povinnosť urobiť nejaký veľkolepý, alebo aspoň významný záver. Nikdy som nestrávil kalendárny rok prehrabávaním sa ďalších starých nahrávok a hitparád a ak mám byť úprimný, nikdy som nestrávil viac času ignorovaním nových vydaní. Niekto by mohol povedať, že pre redakčného riaditeľa popkultúrnej publikácie je to úplne opačne, tráviť toľko času pozeraním dozadu, keď to, čo všetci naozaj chceme vedieť, je to, čo sa kurva práve teraz deje v našom kráľovsky posratom svete a samozrejme co bude dalej. K tomuto rozumnému bodu jednoducho hovorím, že som sa naučil, že dobrá hudba sa o seba postará – vyjde, ako sa hovorí. To neznamená, že sa nebude musieť kopať, pretože vo svete popkultúry je na každom rohu kopa kaše. Znamená to však, že hudba, ktorá rozdúchava naše vášne, chápe, aké to je byť nami, a umožňuje nám prejsť týmto neznesiteľným svetom so spojencom v uchu, si vždy nájde cestu na povrch. Či už ide o takmer zabudnuté punkové EP z konca 70. rokov alebo o zanedbanú skladbu z roku 2017, ktorá vám pomôže vydržať rok 2018, buďte opatrní: hudba, ktorú potrebujete, si vás nakoniec nájde.
- Matt Melis
Riaditeľ vydavateľstva
25. Komodori – tehlový dom
Commodores
Rovnako ako Badfinger's Come and Get It bude navždy spájaný s reklamami na ojazdené autá, aj Brick House sa vďaka širokému použitiu v situačných komédiách a detských filmoch premenil na niečo nové. Oplatí sa to teda zopakovať, aj keď odhliadneme od nepreniknuteľného funkového brneniaCommodores'Výstup zo 70. rokov, Brick House je stále postavený ako metaforická štruktúra jeho názvu – celá mosadz a kongá a basy s hrúbkou malty. A v záverečnom mytologickom nádychu basgitarista William King nakoniec svojim kolegom z kapely prezradil, že to nebol on, ale jeho manželka Shirley Hanna-King, kto napísal hravý text o nezastaviteľnej žene. To je ťah skutočného tehlového domu. — Dan Caffrey
24. Lacný trik – Chcem, aby si ma chcel
Vo farbe
Nechajme ten rozruch z cesty: Áno, živá verzia I Want You to Want Me z roku 1979 je lepšia verzia k štúdiovej verzii skladby, ktorá sa objavuje naLacný trik'druhý album, Vo farbe . Živá verzia má lepšie tempo a Robin Zander neznie ako na vrecku Xanaxu. Pôvodná pieseň však funguje ako pomalá popová pieseň zo 70. rokov, trochu hlúpa, ktorá hovorí všetko, čo chcete povedať na Valentína, bez toho, aby ste sa uchýlili k monopolu Hallmark. Navyše, v refréne je ozvena, ktorá skladbe pridáva na úzkosti, a, áno, táto skladba je všetky o úzkosti. Preboha, pravdepodobne to bolo nahrané pre všetkých tých stredoškolských miláčikov, ktorí sajú tvár pod tribúnou a rozdávajú si poznámky ako malí darebáci. Toto je rock 'n' roll na svojom rukáve, jedna z najlepších skladieb od Cheap Trick a jednoducho dôvod, prečo väčšina ľudí vie o Letters to Cleo. -Michael Roffman
23. Linda Ronstadt – Je to také ľahké
Jednoduché sny
Ako naznačujú naše dva hudobné zoznamy z roku '77, ženy, prinajmenšom ako sólové herečky, neboli v tom roku na vrchole mnohých rebríčkov. Zatiaľ čo sestry Wilson z Heart, Stevie Nicks a Tina Weymouth nezmazateľne prispeli k hudobnej scéne ako súčasť úspešných alebo vznikajúcich kapiel,Linda Ronstadtovábola jedna z mála, ktorá sama ovládala svetlo reflektorov. s Jednoduché sny , speváčka zo siene slávy zaznamenala jednu zo svojich najväčších nahrávok vôbec – vrátane klepania Povesti po 29 týždňoch z prvej priečky v rebríčkoch – prepožičala svoje nenapodobiteľné rockové fajky s plným hrdlom niekoľkým cover verziám, vrátane It’s So Easy od Buddyho Hollyho. Dnešná stálica rádia FM nielenže vyliezla na rebríčky, ale pripravila cestu pre toľké budúce ženy, aby stáli v centre pozornosti rockových vystúpení v aréne a nútili publikum, ktoré na ne kričalo rovnako hlasno ako na ich mužských kolegov. Ronstadt je originál, ktorého príspevky sa príliš často nespievajú. - Matt Melis
22. Bee Gees – Viac ako žena
Horúčka sobotňajšej noci OST
Prvý z dvochBee Geesškrty v tomto zozname odhodili kamienky na ruže: S filmom More Than a Woman sa bratia Gibbovci naplno rozišli so Shakespearom a poskytli základný diskotékový džem, ktorý vyžaduje viac srdca ako duše. Je to všetko o strunách a spôsobe, akým pozdvihujú romantiku. Je to elegantné, je to nevinné a je to úžasné. Prichádza priamo von Horúčka sobotňajšej noci , pieseň šikovne zachytáva nerušenú bolesť 70. rokov, nepochybne pozostatok po všetkých kvetinových deťoch, ktoré vyrástli, kúpili sa a zmenili svoje dlhé vlasy na trvalú. Ale je to viac než to. V produkcii je niečo bolestne nostalgické, počúvanie späť do doby, keď klasické prvky mohli vlastniť mainstreamový konsenzus. Dokonca aj dnes to znie sofistikovane, vďaka čomu vznikla nadčasová hymna, ktorá nerobí nič iné, len oslavuje pocit, s ktorým sa každý môže stotožniť: zamilovaný do topánok na platforme. -Michael Roffman
21. Oceľový Dan – Peg
Len
Je ťažké určiť najlepšiu časť Peg. Je to refrén, výbuch naskladaných harmónií podporený Michaelom McDonaldom'https://consequence.net/artist/steely-dan/' rel='noopener'>Oceľový Dan talent na šikmé popové štruktúry dosiahol svoj vrchol 
20. The Damned – Úhľadný Úhľadný
Prekliaty Prekliaty
Singly Sex Pistols a Ramones dominujú väčšine punkovej pozornosti triedy '77 – aleThe DamnedNeat Neat Neat od Nicka Lowea môže byť tým najlepším 7-palcovým, ktorý vzišiel z tejto revolučnej doby. Priznajte to schopnosti kapely vytvoriť dobre vytvorený chaos. Bicie Rat Scabies sú veselo uvoľnené, ale presne v rytme, rozmazaná, proto-rock ‘n’ rollom inšpirovaná gitara Briana Jamesa je chrapľavá, ale úctivá a gumová basová linka Captain Sensible je burcujúca a poháňajúca. Vrhnite na seba Davea Vaniana, ktorý priťahuje pozornosť svojím vecným, upírskym vokálom a niet divu, že Neat Neat Neat je dominantou gotického punku. – Annie Zaleski
19. Srdce – Barakuda
Malá kráľovná
V 70. rokoch 20. storočiaSrdceAnn a Nancy Wilsonovci zbúrali chlapčenský klub rock 'n' rollu – a nebáli sa vyvolať sexizmus, ktorý videli a ktorému čelili. Exponát A: Barracuda, ktorý spája obrovské vlny divokých elektrických gitár s jedným z prvých skvelých vokálnych výkonov Ann Wilsonovej Heart. Kvíli, vrčí a kvíli texty, kritizujúc chrapúňov, ktorých stretli, a na konci piesne spieva o opustení hlúpych, hlúpych bláznov. [‚Barracuda‘] bol o momente, keď sme si s Nancy uvedomili, že v zábavnom priemysle – a v skutočnosti vo svete – je rovnosť mužov a žien dosť pokazená, povedala A.V. Klub v roku 2012. Systém radikálneho akceptovania žien ako rovnocenných bol skutočne prelomený. Inými slovami, Barracuda funguje aj ako galvanizujúca posilňovacia hymna pre moderný svet. – Annie Zaleski
18. Eric Clapton – Wonderful Tonight
Slowhand
Aj keď je možno lepšie známy pre roztápajúce sa tváre v kapelách ako Cream a Derek and the Dominos, boh bluesovej gitaryEric Claptonsa rozhodol roztopiť srdcia na svojom hitovom singli Wonderful Tonight. Layla bola kedysi inšpirovaná Claptonovou neopätovanou láskou k Pattie Boydovej, potom manželke Georgea Harrisona, a Wonderful Tonight našla gitaristu opäť inšpirovaného Boydom, tentoraz s nimi už pár a on čaká, kým sa oblečie na výročného Buddyho Hollyho. párty, ktorú organizovali Paul a Linda McCartneyovci. Tu nie je čo kopať. Clapton jemným hlasom, ktorý prechádza do falzetu, rozpráva o noci vonku s jemným hraním, ktoré vykúzli sériu jemne osvetlených momentov, v ktorých sú dvaja ľudia navzájom dokonale spokojní. Zatiaľ čo mnohé rockové piesne hovoria o skúškach a súženiach lásky, málokto sa rozhodne len usmievať a rozprávať pekný, tichý večer v tom správnom náručí. - Matt Melis
17. Queen – We Are the Champions
Správy zo sveta
Hádaj čo? Nikdy, nikdy, nikdy neprestaneš počúvaťkráľovnás We Are the Champions. Všadeprítomná hymna Winning sa odvtedy stala užitočnou piesňou, ktorá bude navždy vnútorne spojená so športovými udalosťami. Takže, ak váš obľúbený tím vyhrá – alebo, čo je ešte horšie, váš najmenej obľúbený tím zvíťazí – budete počuť neskorého a skvelého Freddieho Mercuryho, ktorý prekonal úvodnú čiaru. Z tohto dôvodu pieseň zdanlivo neslúži na nič iné, len na to, aby sa kamionisti cítili lepšie, keď jazdia neskoro v noci a potrebujú FM pick-me-up. Skrátka, pieseň je rovnako neoddeliteľnou súčasťou športu ako samotná lopta a bez nej by sme zostali pri počúvaní toho hlúpeho džemu od toho pedofilného sráča Garyho Glittera. Našťastie to tak nie je a namiesto toho dostaneme malú triedu. A ak budete mať naozaj šťastie, ešte pred tým budete počuť We Will Rock You, pár, ktorý tohto spisovateľa nikdy neprivedie k tomu, aby premýšľal o Emiliovi Estevezovi. -Michael Roffman
16. The Clash – White Riot
The Clash
Toľko zásadných punkových albumov vyšlo v roku 1977 a napriek tomu sa zdá, že sa medzi nimi tak málo prekrývajú. Iste, väčšina z týchto kapiel napodobňovala Ramones zrýchlením konania, ale všetky mali také odlišné povahy. Zatiaľ čo ich britskí bratia Sex Pistols propagovali anarchiu a nevysvetliteľnú potrebu všetko zničiť,The Clashpriniesol do punku estetiku robotníckej triedy – étos, ktorý sa nesnažil ničiť, ale zlepšovať podmienky, len tentoraz pre triedu ľudí, ktorí si to viac zaslúžia. Vyberte si z debutu kapely svojho favorita, no nič nevystihuje The Clash lepšie ako žiariaci White Riot so štekajúcim Joeom Strummerom a rýchlim vokálom jeho skupiny. Skladba je hudobným ekvivalentom bitky v krčme a čoskoro sa dozviete, že ste vážne prekonaní a máte oveľa viac, ako ste si dohodli. - Matt Melis