Komponent je časť Aux.Out. za jednorazové kúsky, špeciálne editoriály a stratené siroty hudobnej diskusie. dnes Gerard Fagerberg spomína na skejtové videá, ktoré ho zoznámili s punkom a odviedli ho od neho.
~
Ďaleko pod chlpatým mesiacom naše zámery prekročili podivnú priepasť medzi našimi druhmi
– The Shins, The Weird Divide
Netušil som, ako sa mám definovať, kým som si nekúpil svoj prvý skateboard, Black Label Mike Vallely deck s Tensor truckmi a gumovobielymi Spitfirmi. Vallely bol kurva punk. Bol to skater Henry Rollins – demagóg životného štýlu, ktorý som používal ako smetisko pre všetku moju nespokojnosť pred tínedžerskými predmestiami.
Súvisiace videoPunk a skateboarding, ponorený do ideológií rebélie a opustenia, boli v 70. rokoch 20. storočia zmiešané v jednom žľabe. Obaja boli graffiti na tvári autority. Bez ohľadu na hip-hopový kontingent západného pobrežia, v roku 2001, keď som mal 12 a opravoval som si svoju identitu pomocou zatváracích špendlíkov a lepiacej pásky, boli punk a skateboarding tak hlboko zapletené, že každý sráč na uretánových kolesách v mojom rodnom meste v Novom Anglicku ich považoval za synonymá. . Títo dvaja boli pritlačení k sebe na atómovej úrovni a magneticky zlisovaní do plastovej fólie a skate videá sa stali niečím ako mixtapes pre mladých jazdcov.
Napriek svojej popularite nie sú skate videá nevyhnutne panoptikom kultúry. Korčuliari majú tendenciu siahať do konca 80. alebo začiatku 90. rokov pri svojich úpravách, takže tieto videá sú dobrými nostalgickými hodinkami, no len zriedka sú zdrojom, kde by fanúšikovia trendov našli nápravu. Pre mňa boli oknom do podzemnej punkboardovej scény, na ktorej som bol príliš mladý, aby som sa jej mohol naplno zúčastniť. Takto som sa naučil normy, ktoré sa oplatí napodobňovať.
Počúvanie punk rocku mi pomohlo zabiť bolesť, keď som si škrabal zadok na chodníkoch. Jeho bezohľadné silové akordy a bubnové linky rozbíjajúce fľaše boli liekom na cestnú vyrážku. Vždy som bol posratý korčuliar, príliš nešikovný na dosku. Ale punk dal profíkom tú drzosť naraziť na 20-schodové zalomené zábradlia s pomocou Boweryho mosh pitu, takže mi dal tú drzosť myslieť si, že to zvládnem aj ja.
V skutočnosti som bol len stredoškolák s roztrhanými džínsami a vzormi, ktoré zakrývali, aký vlažný a emocionálny som vlastne bol. Mal som rád punk vo voyeurskom zmysle. Bolo to desivé a zaujímavé, aj keď som sa len napoly odhodlal k tomu, aby steez s cvočkami z kože a roztrhaných džínsov prešli mojimi priateľmi. Bol som aktualizovanou verziou hlavného hrdinu z AFI I Wanna Get a Mohawk (But Mom Won’t Let Me Get One). Napriek tomu som sa prvýkrát pristihol, že som sa úplne zamiloval do konceptu hudby – aj keď paleta nebola úplne v súlade.
Black Flag, The Stooges, The Adverts, Anti-Flag, The Clash, Minor Threat – všetky mi prišli v žiare skate videa. Účasť Erica Kostona Chomp on This strčte ma do bukolického katalógu GG Allina s Bite It, You Scum. Úprava Mikea Maldonada v Toy Machine's Vitaj v pekle privítali v ghulsko-rockovej vedľajšej show, ktorou boli Misfits. Flip's Prepáč! , ktorú moderoval Johnny Rotten, štandardný idol pre amatérskych delikventov, ma vystavil hrdelnému Burn No Bridges od Gray Matter, anarchickému sub-radarovému kričiacim zvukom, ktoré som napálil na každé CD-R, ktoré som v tom roku vytiahol zo stolnej veže.
Bod zlomu nastal s Piss Drunx – posratým kádrom zdegenerovaných boardistov Jima Greca, ktorí v roku 2000 skrotili pochmúrny prevrat skateboardingu a priviedli ho do hardcore extrémov. Valiaci sa kameň nazval ich druhým príchodom Sex Pistols a toto porovnanie nebolo náhodné. Greco a jeho partia v Baker Skateboards boli zámerne štylizovaní podľa britských punkových dystopikov, čo sa prejavilo v ich chaotických filmoch. Baker Bootleg a Baker 2G sa stali pre mojich priateľov kanonickými a ich jazda sa nakoniec zmenila na súťaženie prahov bolesti a úškľabkov s úškľabkami – všetko v mene punkrockovej rebélie.
Nemal som predstavu o tom, aké to je byť opitý ako chcanký. Predstavoval som si, že je to ako žiť život cez objektív rybieho oka, ale rovnako ako pri skateboardingu a punk rocku som išiel na požičané skúsenosti. Napriek tomu som rezolútne napichol krivé logo PD na svoj algebrický spojovník a zahral som sa na dospievajúceho svinstva, ako som najlepšie vedel. A nič mi nepomohlo prežiť tú krvou vyleštenú nereálnosť ako hudba, ktorú som počul v skate videách.
Ale v roku 2001 začali byť veci divné. Do konca roka sa adrenalínom nasiaknutá asociácia medzi punkom a skateboardingom rozpadla.
Bol to rok, kedy som obchodoval Sid a Nancy pre Donnie Darko . V roku, keď som sa presťahoval do neformálnej časti katalógu Vans. V roku 2001 som si všimol, že kazety VHS, ktoré priniesli moji priatelia, začali nadobúdať avantgardnejšiu estetiku, obsahujúcu rýchle strihy a svetelné efekty, ktoré by boli doma vo francúzskom filme noir. Úpravy sa stali menej o frustrujúcich mestských policajtoch a viac o rámovaní svetlíc objektívov pod holým nebom. Vysoké umenie pri nízkych uhloch.
Jednou z takýchto kaziet bol Transworld’s Zrak neviditeľný , ktorý sa otvoril vo víre celuloidových krajín, gýčových kaucií a ambientného jazzu budúcnosti. Pripadalo mi to iné, bližšie k môjmu prirodzene bojazlivému srdcu a zahŕňalo to jednu z najpodivnejších tímových montáží, aké som kedy videl, s názvom The Shins' Caring Is Creepy.
To bolo pred tromi rokmi Záhradný štát z New Slangu sa de facto stala hymna úzkostlivých a nedefinovaných, predtým, ako to bolo divné, bolo to štýlové. Keď to prvýkrát preliezlo cez moje reproduktory, Caring Is Creepy spôsobilo, že všetko korčuľovanie sa rozpadlo do pozadia. Zašumivý hvizd jeho úvodu sa ponoril do môjho spánkového laloku a celý môj nervový systém prepláchol sladkým, sladkým serotonínom. Bolo to lepšie ako adrenalín.
Neexistoval žiadny precedens. Iste, Neutral Milk Hotel a The Flaming Lips tvorili zvláštnu hudbu už viac ako desať rokov, a ak by ste na to naozaj chceli vziať mikroskop, Radiohead boli v roku 2001 na ich piatom LP, ale pre dieťa, ktoré Strávil svoje formatívne roky skandovaním do NOFX, pieseň bola zjavením.
Onedlho som kúpil Ach, obrátený svet a počúval som to, kým spodná strana disku nebola matná, kým James Mercer neznel, akoby prišiel z divočiny Nového Mexika, aby mi koktal hrdlo unavenú verziu Girl on the Wing. Neskôr v tom roku som si pozrel film Nadácie Art House s vyhlásením Arts Bars Subtitles and Seagulls, v ktorom Jon West odletel do Modesta Mouse's A Different City. Potom sa to všetko zopakovalo.
Prepínanie hlasu Isaaca Brocka ma bombardovalo všetkou zvedavosťou zábavného parku na zastávke kamiónov. Džembalaya bodkovaných riffov, ktoré vreli kašľom smiechom. kúpil som Mesiac a Antarktída a hral to, kým to moja mama úplne nezakázala vo svojej dodávke. Ostrá gitara kapely – ktorá sa mi zdala lenivejšie vybrnkaná a skrútená ako ktorákoľvek skladba od Dead Kennedys, akú som kedy počul – sa mi rozliehala v ušiach ako slabá slabosť.
Čo som to kurva počúval 
Krátko po prebudení čudáka som odišiel na súkromnú strednú školu 35 míľ severne od môjho rodného mesta. Nosil som tam khaki košele a golierové košele, žiadne zatváracie špendlíky, žiadne retiazkové náhrdelníky Sid Vicious a vŕtal som sa hlbšie do králičej diery. Nechal som na skateboarde rásť prachom v prospech môjho Walkmana. Stratil som spojenie so všetkými mojimi kamarátmi z riffov, z ktorých všetci pokračovali v skateboardovaní roky potom, čo som sa vzdal kyslého umývania a maziva na ložiská.
Keď sa na to spätne pozriem, punk rock a skateboard ma vždy znervózňovali. Preplnené. Opásaný fenoménom, o ktorom som si myslel, že by som sa mohol obúvať s doskou Black Label a párom vankúšových topánok. Jim Greco a Henry Rollins boli totemy nemožného. Myslel som, že chcem chaos, ale pravdou je, že keby som ho dostal, nevedel by som, čo s ním robiť. A aj keď videá zo skateboardingu mali byť nádobou na adrenalín, zároveň mi ukázali, že je to nesprávny elixír.
Bol som určený na serotonín.
Veľká vďaka patrí skatevideosite.com, čo je nekonečne užitočný zdroj na sledovanie najlepších častí skateboardingových videí a ich soundtrackov.