Trading Heroes for Ghosts: Revisiting Pink Floyd's Wish You Were Here



Pieseň nielen o strate priateľa, ale aj o strachu z predaja a straty seba.

Nastavte ovládacie prvky pre srdce každého fanúšika Pink Floyd: Oslavujeme veľmi očakávaný návrat Rogera Watersatýždeň floydských funkciíže si budete priať, aby ste tu boli navždy. Dnes sa Andrew Bloom ponorí do významu piesne Wish You Were Here.



Wish You Were Here začína riffom, ktorý znie, ako keby bol zo starej nahrávky, ktorá praská z zvetraného autorádia. Potom sa na skladbe objavia čistejšie tóny akustickej gitary, ktoré hrajú spolu s tým A.M. zvuk. Súhra týchto dvoch vyvoláva obraz človeka, ktorý počúva tie zvuky z dávnych čias a snaží sa ich doplniť v súčasnosti. Wish You Were Here od samého začiatku skladby, skôr ako zaznie jediný text, vyvoláva pocit zamyslenia, zotrvania pri niečom stratenom, čo sa hudobník snaží znovu vytvoriť, spomenúť si a privolať ešte raz späť do tu a teraz.







To je jadroPink Floydje pravdepodobne najznámejšia pieseň – kombinácia toho, čo bolo a čo je, a kontemplácie toho, kde ste, vo vzťahu k tomu, kde ste bývali. Titulná skladba z prelomového vydania kapely z roku 1975, Wish You Were Here, má korene v špecifickej udalosti a konkrétnej postave v minulosti skupiny, ktorá akoby symbolizovala bod obratu od čias, keď bola kapela mladá a hladná, až po to, keď sa jej členovia stali súčasťou. rokenrolového stroja a premýšľali, ako sa k tomu bodu dostali a ako veľmi ich to zmenilo.





Súvisiace video

lp cover pink Floyd wish you were here Trading Heroes for Ghosts: Revisiting Pink Floyds Wish You Were Here

Ten údaj jeSyd Barrett, bývalý člen kapely, ktorý po duševnom zrútení odišiel po vydaní prvého štúdiového albumu skupiny. Hodí sa teda, že Wish You Were Here sa zakotví na Barrettovi, ktorý je v názve piesne pravdepodobne vy.David Gilmour, ktorý spieva olovo na trati, priznal že hoci má skladba širší záber ako len poctu ich bývalému kolegovi, nemôže ju zaspievať bez toho, aby myslel na Syd. Barrett bol prvou obeťou prelomu kapely a pri pohľade späť ako vtedy etablované hviezdy, Gilmour aRoger Waters, ďalší hudobník stojaci za Wish You Were Here, sa zameral na Barretta ako na symbol ich raného idealizmu a premýšľal, či ašpirácie, za ktorými stál, sa stiahli do sebauspokojenia.





Želám si aby si tu bol , nahrávka, ktorá má spoločné meno s uctievanou melódiou, je kritikou hudobného biznisu za dĺžku albumu a rozšírenou úvahou o spôsoboch, akými ovplyvnila Gilmoura a Watersa. Dvojica spolupracovala na písaní hudby k titulnej skladbe, pričom Waters napísal text a Gilmour spieval hlavnú úlohu. To vytvára dvojitú konfesionálnu kvalitu piesne, zmysel, v ktorom obaja muži zotrvávajú na myšlienke Barretta ako spojenia s časom, keď kapela práve začínala, surová a seriózna, a zvažujú, či keď ho stratili, nakoniec stratili aj tie. aj ich časti.



Stručne povedané, je to pieseň o špecifických a opakujúcich sa obavách každého umelca – o strachu, že ste sa predali a stratili podstatnú časť toho, kým ste boli a čo vás podnietilo, aby ste sa umelecky vyjadrili v prvom rade. Ide o myšlienku, ktorú v Wish You Were Here oživil prízrak Watersa a Gilmourovho bývalého kolegu z kapely, ktorý zúril v prvých rokoch skupiny, ale rozplynul sa, keď sa z nej začalo stávať niečo iné. Takmer každý veľký hudobník má pieseň o nevyhnutnej neistote, že stratil ideály, s ktorými začal, a namiesto toho sa vzdal obmedzujúcim obmedzeniam a požiadavkám hudobného priemyslu.

Wish You Were Here funguje ako pripomienka, hrá sa proti tomu. Roger Waters povedal že pieseň ho mala povzbudiť, aby neprijal hlavnú úlohu v klietke... aby pokračoval v konkurze na rolu vo vojne, pretože v to dúfal a chcel byť. Jeho texty sú poetické, ale nie nepriehľadné, prezrádzajú pocit pochybností a nástojčivú otázku, či vôbec dokáže rozlíšiť čistotu, ktorú zastával a obdivoval v začiatkoch kapely, a niečím čistejším alebo anodynnejším.



Jeho slová pretrvávajú pri predstave absencie, ktorá je témou celého albumu. Prvý verš sa zameriava na tieto pochybnosti o sebe a otázku, či je preč jeho schopnosť rozoznať pravdu od umelosti. Druhým je ustarané sebahodnotenie toho, či Waters a Gilmour opustili svoje surové vášne uprostred chladného pohodlia ich úspechu.





Ale tretím je nárek, jednoduché želanie priviesť späť osobu, ktorá je nezvestná, a tým získať späť to, čo možno stratilo. Waters a Gilmour sú zvedaví, či napriek všetkým svojim hudobným úspechom v rokoch od Barrettovho odchodu jednoducho behajú po tej istej starej pôde a nemajú čo ukázať. Tento záverečný výkrik je prosbou za ich zosnulého kolegu z kapely, ale aj za časy, keď boli všetci spolu a ich účel sa zdal pravdivejší a menej zahalený požiadavkami obchodu a slávy.

rogdavidguitar Trading Heroes for Ghosts: Revisiting Pink Floyds Wish You Were Here

Ale dôvod, prečo je pieseň po celé tie roky stále taká zvučná a nezabudnuteľná, je ten, že berie tieto veľmi špecifické obavy – o stratu priateľa a brata v zbrani a obavy, že príliš veľa času v hudobnom biznise začalo uberať. preč od nich – a rámuje ich širším a prístupným spôsobom. Pocit človeka z vašej minulosti, ktorý predstavuje nostalgický čas vo vašom živote, je príbuzný. Názory, že ste stratili smer a obetovali oheň vášne pre upokojujúcu ľahkosť cesty najmenšieho odporu, sú univerzálne.

To je krása Wish You Were Here. Waters povedal, že hoci preňho pieseň znamená niečo špecifické o jeho túžbe neustále bojovať a šrotovať a nezaspať na vavrínoch, zámerne ju napísal tak, aby bola širšia a že čokoľvek rôzni poslucháči prinesú do piesne alebo úryvku z môže to byť rovnako platné. Spojením jeho textov s veľmi odlišnými a individualizovanými záležitosťami je Watersova poézia a Gilmourove bolestivé hádky živá a jasná, čo paradoxne vytvára čistotu, o ktorú sa dvojica obáva straty. A napriek tomu, s vážnosťou Watersových slov a v Gilmourovom žalostnom podaní, skladba zachytáva niečo väčšie, súčasť všetkej ľudskej skúsenosti.

Či už poslucháči premýšľajú o láske alebo práci, pocity zmeny a absencie a ľútosti stále rezonujú. Túžba v Wish You Were Here, spôsob, akým skladba zachytáva osobitnú kombináciu nostalgickej melanchólie a pochybností o sebe, hovorí k jednotlivcom za hranicami a naprieč časom.

Ale tento úvodný riff, kombinácia tónov naplnených statickou elektrinou v niečom, čo pôsobí ako staršia melódia zmiešaná s novými, plnými zvukmi akustickej gitary, pripravuje pôdu pre to všetko. Tento hudobný inflexný bod je symbolom jemného spojenia medzi drsnou krásou minulosti a čistou, ale pokojnou túžbou v súčasnosti. Je to zvukové metonymum pre väčší vnútorný konflikt Wish You Were Here, ktorý je rovnako nápadný a dojímavý, keď je prispôsobený všeobecným obavám zo stratených ideálov a slabnúcich vášní, ako keď lamentuje nad absenciou chýbajúceho priateľa alebo keď si kolegovia z kapely robia starosti nielen o tom, koľko pravdy zostalo v ich umení, ale aj v ľuďoch, ktorí ho tvoria.